От английского словосочетания motion design — это направление дословно переводится, как анимационный дизайн. То есть пользователю видны статичные картинки, которые приводятся в движение с помощью специальных графических эффектов.

История моушн-дизайна

Началом развития данного вида анимации многие считают изобретение в 1825 году первых механических приспособлений для формирования картинки в движении. Этими простыми устройствами являются тауматроп, фенакистископ, зоотроп. Постепенно стали появляться кинематографические ролики-истории, которые включали простой сюжет. Следующее столетие с 1920 и 60-х годов ознаменовано новыми достижениями в области цифровых технологий. Джон Уитни совместно со своим братом Джеймсом создал маятник звукового рекордера, который визуализировал искусственные музыкальные произведения в анимированные композиции.

Известным экспериментатором с компьютерной графикой стал Стэн Вандербик. Кинематографист создавал фильмы различными способами, в том числе коллаж, рисованной анимацией, видео и цифровыми изображениями. Его изобретением является первый кинотеатр 360°, трансляция картинки в котором осуществляется по периметру купола. Популярным открытием студента Ивана Сазерленда в начале 60-х годов стала разработка дисплея для показа картин в 3D формате. Через 2 десятка лет, НАСА на основе этой технологии проводило исследования виртуальной реальности. Новатором в рекламной отрасли с помощью специальных эффектов графики стал Роберт Абель, реализовавший проекты для студии Дисней.

Вот так и поэтапно возник моушн-дизайн. Вехи развития ознаменованы инновационными разработками техники, и нового направления творчества художников. Это позволило сделать анимационную графику более совершённой.

Области применения моушн-дизайна

Сферами для прикладного использования движущиеся картинок являются:

1. Элементы оформления мультипликаций и фильмов. Наиболее востребованной областью можно назвать — титры и футуристические интерфейсы.
2. Видеоклипы, которые открывают огромные возможности по формированию новых визуальных приёмов и трансформации существующих.
3. Рекламные ролики с оригинальным сюжетом, графичность которых рассчитана на эмоциональное восприятие.
4. Презентации, обучающие видеоуроки и рекомендации. Многим пользователям намного легче посмотреть ролики, чем читать руководство.
5. 3D-mapping в виде лазерной проекции изображений на фасадные поверхности зданий. Дизайнерские приёмы, применяемые специалистами студий моушн дизайна, позволяют оригинально интерпретировать линии и формы строений.
6. Интерактивный design сочетает элементы красочного облика с технологиями программирования. Это делает пользовательские интерфейсы более комфортными.

Софт для моушн-дизайна

Разработка хороших motion проектов проводится с помощью специального ПО. Эти инструменты применяются во всех направлениях моушн-дизайна, от кинематографа до интерфейсов.

Adobe Photoshop является одним из наиболее популярных сервисов, включённых в серию программного обеспечения Creative Cloud. Он объединяет множество функций, что делает его удобным помощником для:

• формирование Matte Painting;
• корректировки текстур;
• совмещение нескольких картинок;
• формирование GIF;
• наложение покадровой анимации;
• ротоскопинг (покадровая прорисовка).

Adobe Illustrator рекомендован для работы с картинками,выполненными по технологии векторной графики. Это приложение создано для разработки логотипов, модульных иллюстраций. Также софт широко применяется для отрисовки векторных фонов для дальнейшего применения в моушн-графике.

After Effects считается наиболее подходящим вариантом для приобретения навыков покадровой анимации. Программа содержит широкий перечень опций для создания 2,5D графики.

Она применяется для:

• добавления визуальных эффектов для логотипов;
• анимации персонажей;
• формирования 3D композиций;
• моушн-трекинга (отслеживание движения);
• корректировки количества объектов;
• веб или интерфейсный дизайн (UX/UI);
• формирование обучающих видео и презентаций,
• добавление эффектов симуляции,
• анимированные слайд-шоу,
• кинетическая типографика,
• анимация с помощью эффектов различных объектов.

Premiere Pro относится в разновидности софта, применяемого для редактирования и монтажа роликов. Этот продукт позволяет собрать в единый мультимедиа-контент: отрывки видео, звуковые дорожки. Также посредством программы можно выполнять добавление музыкальных произведения и анимационных эффектов.

Cinema 4D служит в качестве редактора объёмных 3D-моделей. При этом интерфейс отличается повышенным удобством и сниженным порогом в сравнении с Maya, 3ds Max или Blender. Это ПО востребовано в области моушн-дизайна для анимации и интеграции эффектов симуляции.

Adobe Animate и Moho широко применяются в качестве программных средств для покадровой графики.

Обучение

Приобрести навыки и освоить профессию анимационного дизайнера с нуля самостоятельно возможно, но затруднительно. Кроме чтения специальной литературы, необходимо изучить, как пользоваться редакторами. Эти данные можно получить как из учебников, так и из видеороликов на популярных хостингах. Однако на изучение таких материалов потребуется длительный период времени. Также в этом случае не формируется портфолио, которое необходимо для потенциальных работодателей.

Специалистов в отрасли motion design не готовят в вузах. Поэтому необходимые получить навыки и знания позволяют моушн дизайнер курсы https://spbsot.com.ua/designschool/motion_design. Образование осуществляется с привлечением команды профессионалов.

Для того чтобы стать востребованным экспертом, понадобится освоить множество аспектов, включая основы графического дизайна:

• базовые принципы композиции;
• теорию цветовых сочетаний;
• концепции типографики.

Рассмотрев эти предметные рубрики, можно начать изучать базовые правила анимации, мультипликации персонажей и монтажа роликов. Улучшить познания позволяет также освоение алгоритмов написания сценариев, способов создания изображения, видео– и фотосъёмки.

Карьера и перспективность

Видеодизайнер является востребованным специалистом. Представители этой творческой профессии выделяют ряд особенностей. Среди положительных сторон этой отрасли можно перечислить:

• высокий уровень заработной платы;
• большой спрос на моушн экспертов на рынке труда;
• низкие показатели конкуренции среди специалистов;
• творческая сфера деятельности;
• постоянное совершенствование технологий анимации.

Карьерные возможности для специалистов моушн графики открыты в следующих областях:

1. Кинематограф. Эксперты видеодизайна занимаются созданием опенингов (заставка начала кинофильма), трейлеров, рекламных тизеров, прорабатывают аудиовизуальные титры, рисуют заставки.
2. Телевидение. Специалисты также выполняют разработку заставок, субтитров различных ТВ шоу, программ.
3. Рекламные агентства. Создание концепции моушн дизайна в СМИ, промовидеоролики, нативной рекламы.
4. Бизнес-предприятия. Составление презентаций и инфографики для конференций, разработка облика интерфейса сайтов, рекламных материалов для товаров или услуг компаний.
5. Сфера образования. Формирование методологии преподавания посредством моушн-графики, что предоставляет возможность понятно объяснить аудитории наиболее сложные научные определения.

Резюме

Если начать самостоятельно изучить основы и тренды моушн-дизайна, то можно не успеть за динамикой развития этой области. Поэтому рекомендуем учиться у профессионалов. Экспертные знания позволяют получить специальные курсы. Постоянное совершенствование навыков поможет сделать творчество своей работой.